Описание аниме Porco Rosso

пол жен.

Сколько не смотрела аниме «Порко Россо», выдающегося режиссера Мияздаки Хаяо, то постоянно задавалась вопросом, а почему же все-таки оно мне так нравится? Ведь существуют и более достойные картины Миядзако! Такие как: «Лапута» «Принцесса Мононоке», Унесенные Призраками, но почему именно эта моя любимая?

Ответ ей богу не понятен мне был раньше, пока не посмотрела его в надцатый раз, точно сказать не могу, так как сбилась со счета.

Раньше я полагала, что в картине нет отрицательных героев! Но, боже мой, как, же ошибалась, и как поздно я поняла, что он есть, всего один единственный! А именно сам розовый свин. Я думаю неспроста не ради прикола или чего-либо Миядзаки нарисовал главного героя свиньей, не смотря на то, что он курит, пьет, водит самолет ходит как человек, он все же остается свиньей. Почему именно свиньей? Первые ассоциации у любого человека с этим животным — это грязь. Но тогда, что, же испачкано у Марко Пагота, он, же Порко Россо? Ответ на этот вопрос дать тяжело, но, наверное, душа. Если мы посмотрим на всех встречающихся персонажей, то сразу увидим, что все они по-своему счастливы, Американец Кертис, хоть и не обладает особым умом, все же стремится к мечте, милая инженерша компании Пиколло лишь только ищет свое счастье, Прекрасная владелица, ресторана ждет своего возлюбленного надеясь, наконец, обрести счастье, работники компании Пиколло работают, потому что им это нравится, и даже Пираты по своему счастливы, у них есть все, что им нужно от жизни. И лишь один Порко Россо ведет свое жалкое существование, без какой-либо цели! Вот, например, сколько раз вы видели, чтобы главный герой улыбался? Искренней, и радостной улыбкой, Ни разу, не было такого! В отличие от всех других героев, у которых зачастую просто не спадает улыбка с лица. Все Марко Пагот не человек — он свинья, пускай и не обычная, но свинья, у которой все, же нет смысла жизни. Возможно, и не это именно хотел показать Миядзаки, но если вдуматься, то такой вариант вполне логичен, Но все, же Порко и не просто свинья, а все, же полу-свинья полу-человек, с возможностью стать кем-то одним. Пройдет, уверенна, не мало времени, чем он станет кем-то по настоящему, на этот вопрос не даст ответ и сам автор! Но я уверенна такое время придет, и мне бы хотелось, чтобы он стал-таки человеком.

пол жен.

Как-то раз на вопрос, почему все его фильмы делаются для детской аудитории, Миядзаки ответил: «Почему все? Вот «Порко Россо» мы снимали как раз не для детей. Это очень взрослый фильм». Трудно судить, так это или нет, но решать столь деликатный и по-своему интимный вопрос, конечно, буду не я. Этим будут заниматься исследователи японской культуры, и в первую очередь — исследователи анимации. Со своей стороны, я лишь применю знаменитую формулировку Глеба Успенского к творчеству мастера. Исходя из неё, Миядзаки можно условно разделить на два существа: одно сидело в студии и из года в год придумывало сказки, другое же тайно вынашивало планы сделать нечто особенное, способное заставить зрителя задуматься и поразмыслить. И вот пока первое существо — известное на весь мир — клепало истории про удивительных девушек: то из Долины Ветров, то владычиц летающих островов, то просто ведьм; второе пряталось в тени первого и тайно ждало своего часа. Наверное, так бы и продолжалось, если бы в начале 90-ых оба существа не сошлись в схватке и не создали бы своей борьбой единую композицию. Посмотрев «Порко Россо», очень трудно понять, какая же из сторон Миядзаки все-таки взяла верх. С одной стороны, фильм получился местами комичным и пародийным — это, безусловно, проявление первой формы. Но с другой стороны, «Порко» пытается донести до зрителя то, что в прошлых фильмах было либо недосказано, либо упущено — истинную сущность Миядзаки, незнакомого, несказочного, и потому более глубокого и трудного.

«Порко Россо» — история о трудном периоде. Миядзаки показывает мир, переживающий брожение после Первой Мировой войны и уже встречающий мрачные тучи Второй Мировой — еще более жуткой, кровавой и долгой. Смотря на современную историю с высоты птичьего полета, трудно представить себе более неблагоприятное и неспокойное время, в которое можно поместить очередное творение Миядзаки, гения в жанре паропанк. В принципе, «Порко Россо» тоже с очень большой натяжкой можно отнести к этому жанру, но уж больно тут он, этот паропанк, — реален. Если вспомнить паропанк в «Лапуте» или «Кики», то разница становится очень ощутимой. В «Порко» минимум всего того, что было в прошлых фильмах, и максимум новых, неизведанных и оттого завораживающих сюжетных ходов. Легендарные красоты Средиземноморья, фашисты, воздушные бои и главный герой, смотрящий на все свысока — из крохотного окошка своего малинового самолета — создают атмосферу удивительной правдоподобности и натуральности. Но вся эта натуральность, к которой приложила руку даже известная певица Като Токико, исчезает, как только за дело берется старый и привычный Миядзаки, воплощение первого существа, снимающего доброе, и оттого несколько детское, действо. Главный герой — пилот Марко Паготт в один миг превращается в свинью Порко Россо. На национальной валюте Италии голова Бенито Амилькаре Андреа Муссолини превращается в голову змеи. А на моторе самолета слово «FIAT» превращается в слово «Ghibli».

Изучив все фильмы этого режиссера, говорить о «Порко Россо» очень тяжело. Его поневоле хочется отнести к какой-то новой, не открытой еще категории в творчестве Миядзаки. История про «малинового свина» не похожа на то, что было раньше и что будет потом. В ней нет абсолютной реальности, но есть элемент сказки, а главное — «Порко Россо» заставляет подумать. И если «Навсикая» выбивала слезы, «Кики» — умиленный взгляд, а «Принцесса Мононокэ» — чувство гуманности, то этот фильм просто заставляет думать.